





Interkulturalisme, bærekraft, kreativitet og danseglede.
Alle fortjener å oppleve dans!
Forestillinger
Stykket 4 ROM er et samarbeid mellom fotograf Siv Sivertsen og samtidsdanskunstner, koreograf Kristine Sjo Jespersen.
Forestillingen er basert på et møte mellom dans og bilder som framheves ved hjelp av musikk, stemmer , lys og farger. 4 ROM er laget for en kveldsforestilling for Steinerskolen i Stavanger angående deres år 2000 prosjekt (en teater festival) og måtte dermed inn under et eller flere av temaene: havet, byen og dekalogen. Det å lage en forestilling i forbindelse med århundreskifte følte vi begge var en stor utfordring og måtte forkaste flere ideer grunnet sin utilstrekkelighet i denne sammenheng. Vi likte begge ideen om 4 ROM pågrunn av sin store skala av ulike visuelle inntrykk og tema, men allikevel enkle format. Forestillingen består av 4 deler som kan stå alene uavhengig av hvetandre, men som på samme tid leder inn i hverandre. Dette skjer jo også i virkeligheten bare med uendelig glere rom. Vi har valgt 4 ROM som dekker tema som berører alle mennesker. Undertittelen «om tid og erindring» gir en forklaring på disse rommene. Vi brukte disse 4 ordene som grunnlaget for hver enkelt del. Vi bestemte oss dermed for å gjøre dette tydligere for publikum ved å gi hvert ord en liten undertekst. 4 ROM om det indre mørke rom og…, tid som kan gjenspeiles i havets rytmer…, og livets dans som i…, erindring møtes og erfares.




En dans til og om Anita Jakobsen sin nydelige skulptur, Jordhytta og Egget. Dansen ble vist for publikum i Tollboden under Blå promenade 9.september 1999 og i 2002 for ISPS konferansen i Stavanger Forum. Foto fra Stavanger Aftenblad.
Skulpturen symboliserer/ illustrerer indianernes symbol på jord. Navnet på skulpturen er Jordhytten. En liten stein, 20 cm lang, symboliserer det kosmiske egget. Denne ligger inni sentrum av jordhytten som er 3 meter høy, smal, 4 jernstenger i rust og svart farge, kobbergrønn buet topp med en blå stein, gråskifer med brunt/rustfarge med blå farge på sidene. Lyset skinner gjennom en blå glass stein og ned på det kosmiske egget. Blå fargen er en urfarge og tanken er at lyset healer deg og minner oss om åndelighet. Egget symboliserte for kristne gjenoppstandelse. Det symboliserte også håp og gjenskapelse forklarte Anita. De fire stenger representerer himmelretninger, verdens hjørner og stjerner. Det kuppelformede taket representerer himmelen.

Dansekunstner er i denne koreografien et subjekt ikke et objekt. Dansekunstner går inn i tema gjennom innlevelse av moder jord og kvinne. Dansen er minimalistisk ekspresjonistisk. Koreografien fokuserer på energien skulpturen utstråler og det den representerer. Skulpturen utstråler en rolig energi og uttrykker femininitet og har et sakralt åndelig innhold. Koreografien beskriver kvinnelighet, ro og skapelse. Den beskriver kvinner i kontakt med sin åndelighet. Kvinner er beskyttere som også blir beskyttet av ånder/Gud. Runde bevegelser symboliserer egget og jorden. Skulpturen er i og en del av scenerommet. Dansekunstner beveger seg gjennom og rundt skulptur og stein. Musikken ble nedtegnet som hjerteslag i tillegg som tellinger.



Fra et koreografisk ståsted er forestillingen ekspressjonistisk og minimalistisk. Den femte karakterens indre livs reise ble beskrevet av de fire karakterene. Den femte personen ser tilbake på tidligere opplevelser med søvnløshet.
Tekst på flygeblad
Verden er full av muligheter, ny lærdom og opplevelser. Øyeblikk som må fanges og nytes. Vi har et liv og leve!
I Tango for søvnløse utforsker vi menneskets sinn i sin ekstreme utfoldelse. Vi ønsker å skildre det indre liv i sameksistens med det ytre, fysiske liv.
Alt for mange mennesker blir fanget i onde sirkler.
Koreograf er personlig fasinert av søvnløshet og den ubalansen dette skaper. Like interessant er det som har trigget lidelsen.
Vi tok utgangspunkt i fire karakterer som lider av søvnløshet med fire karakteristiske trekk; nevrotisk, manisk, agressiv og apatisk. Vi har også en femte karakter som representerer modenhet, balanse og refleksjon. Karakterene gjennomgår en reise som forandrer deres opplevelse av verden rundt dem og deres påvirkning på den.
Forestillingen er et samarbeid mellom komponist og koreograf.
Komponist: Bodhild Vossgård
Koreograf: Kristine Sjo Jespersen
Dansere: Agnes Dancke (lørdag), Mia Das -Løvig (søndag), Kristine Sjo Jespersen, Kristin Storhaug, Liv Lystad, Silje Dyrseth.
Musikere: Fiolin Florian Kellerhals, Cello Bodhild Vossgård




















